Kryssa i valen ovan så skrivs feed-URL:en om - kopiera den sedan till din poddspelare.
Herbert Blomstedt är en av de stora dirigenterna i världen, men han är också en människa full av kunskap och klokhet. Han rör sig obehindrat mellan alla intellektuella discipliner.
I P2s programserie Hjärtslag från 2011 berättade han om Kirkegaard för Maria Eby von Zweigbergk. Hjärtslag var en programserie om tolv program hon, Patrik Falck och Per Feltzin gjorde och som hade Rochbergs violinkonsert som signatur. Programledare: Per Feltzin
Vi lyssnar på musikern, gambaspelaren Jordi Savall som för några år sedan gjorde ett album om Jerusalem - om himmelsk och jordisk fred.
Savall gjorde Jerusalem-albumet - och en turnerande föreställning - med ett fyrtiotal musiker med helt olika bakgrund, med historisk och religiös tillhörighet av skilda slag, från Mellan Östern-regionen. Musiken bygger på samma grund. Fram till 14-1500-talen var musikspråket det samma. Som i en ghazal med rötter i samtliga samhällen och religioner. Jordi Savall ville utforska möjligheter till ett samtal över nation- och kulturgränserna genom att musicera tillsammans. Intervjucitatet kommer från programserien Hjärtslag från 2011 och avsnittet om musik och krig.
Light music från England - underhållningsmusik från 1940-talet med udda titlar. Här är det en bannlyst rackarunge som dansar. Vi ska höra Frederick Curzons Dance Of An Ostracised Imp.
Lyssna på den rasslande tamburinen, några klippe-ti-klapp från hästhovar i slagverket, mängder av träblås i högform, inte minst en oboe och galanta stråkar... och pizzicatoinsatser.... Det här är ett exempel på den brittiska light music-genren. Underhållningsmusik på klassisk bas och den var mycket populär i mitten på 1900-talet. Och i England valde man ofta udda titlar. P.S. Vill man höra annan musik i den här genren så lyssnar man på Rendezvous med Kristjan Saag. Kristjan har dessutom fördjupat min kunskap om det här stycket som jag regelbundet spelat i olika program sedan 1980-talet. Programledare: Per Feltzin
Året är 1949 och den brittiska alten Kathleen Ferrier sjunger en av Gustav Mahlers Kindertotenlieder tillsammans med Wiens filharmoniker under ledning av Bruno Walter.
Det handlar om Friedrich Rückerts dikter Sånger över döda barn... den sista. In diesem Wetter bryter fram som en virvelvind av sorg och drömmar om det som inte blev som det skulle. "I det här vädret skulle jag aldrig skicka ut barnen, de skulle ha blivit sjuka, bortrövade och jag skulle inte kunnat varna dem... Men nu är de tankarna meningslösa..." Slutraderna talar om att "barnen, i det här vädret, i stormen nu vilar utan att bli skrämda, skyddade av Guds hand." Kathleen Ferrier avled fyra år senare i cancer, 41 år gammal.
Det har alltid funnits ungdom, eller ”storstadsbarn som dövar i ruset vår sorg”, som det heter i Åke Wassings Sankt Eriks blues från 1953.
Ungdomen som kommit på kant med allt och alla har alltid funnits, men våldets kraft har skiljt sig åt från generation till generation. Andra fraser i sången är "Om oss säger fädren på goda grunder, se hur vår son med sin stad går under - kvinnorna fostrar blott samhällskunder". Det slutar med: "Allt och sen ingenting"... Text och musik av författaren, sångaren och skådespelaren Åke Wassing. Han och S:t Erikskvartetten framförde "Sankt Eriks blues" i en inspelning från januari 1953. Producent och programledare är Per Feltzin. Åke Wassing (1919-1972) är mest känd som författare av Dödgrävarens pojke som han gjorde debut med 1958. Utöver författarskapet var han också var han sjöman och schlager- och visförfattare. Hans mest kända sångtext var Se nu tittar lilla solen in igen som kom 1955.
I Sveriges Radios arkiv finns hundratals pianorullar, ett slags musikaliska tidsmaskiner som ger oss möjlighet att ta del av sekelgamla interpretationer. Här hör vi Claude Debussy spela sitt första preludium, Danseuses de Delphe.
Presentatör: Karin Birgersson
En enkel schlager om bostadsbyggandets decennium! Gärna kärlek - men först en skuldfri bostad. Harry Brandelius sjunger den underbart melodiösa Solen lyser även på liten stuga från 1939.
Solen lyser även på liten stuga från 1939 verkar utifrån sett som en enkel schlager från förr, men den berättar om mycket mer än så. Det här är slutet på bostadsbyggandets decennium. Den tid då stat och kommun satsade så enormt stort att bygga det vi i dag med glädje lever i. Stockholmsutställningen och funktionalismen. Rent, snyggt, ljust. Samma färgskala. Grönt mellan huset. Gärdets funktionalism byggs på 1930-talet. I mitten av 30-talet började man sanera slummen i Gamla stan på samma sätt och på landet delade man ofta upp större gårdar, kungsgårdar till mindre gårdar som man med hjälp av mindre ekonomi kunde göra vanligt folk till egenförsörjare. 30-talet. Det handlar om det - till en melodi som är så lättälskad och slagkraftig samtidigt som den egentligen bara följer meningens vanliga rytm, vanliga melodi. Först kommer skuldfriheten - sedan kärleken. Harry Brandelius och Sune Waldemirs orkester framför Kai Gullmars och Gus Morris Solen lyser även på liten stuga - från 1939. En P2 Bonus av Per Feltzin.
”Musiken är en del av oss som art” säger den älskade och Polarprisvinnande dirigenten när han pratar om musikens roll i vårt samhälle.
Toru Takemitsu är en av efterkrigstidens mest spelade moderna japanska tonsättare. Men vad var det som gjorde att han började skriva musik?
Om en fransk schlager mitt under brinnande krig i Japan. Takemitsu blev inkallad till den nationalistiska japanska armén som tonåring; där fann han och kompisarna tröst i musik och lyssnade i hemlighet på den populära franska chansonen ”Parlez-moi d'amour, på en grammofon med en provisorisk nål gjord av bambu. Sången gavs ut på skiva samma år som Toru Takemitsu föddes – 1930. Sjöng gjorde Lucienne Boyer. En P2 Bonus av Lars Erik Andrenius.
Vi lyssnar på musikern, gambaspelaren Jordi Savall som för några år sedan gjorde ett album om Jerusalem - om himmelsk och jordisk fred.
Savall gjorde Jerusalem-albumet - och en turnerande föreställning - med ett fyrtiotal musiker med helt olika bakgrund, med historisk och religiös tillhörighet av skilda slag, från Mellan Östern-regionen. Musiken bygger på samma grund. Fram till 14-1500-talen var musikspråket det samma. Som i en ghazal med rötter i samtliga samhällen och religioner. Jordi Savall ville utforska möjligheter till ett samtal över nation- och kulturgränserna genom att musicera tillsammans. Intervjucitatet kommer från programserien Hjärtslag från 2011 och avsnittet om musik och krig. Savalls många och olika musikalbum, som visar hur olika kulturer genom historien inspirerat och påverkat varandra, kommer att höras i varje Söndagsmorgon i P2 under säsongen januari-juli 2024. Dessutom kommer Folkmusiken i P2 den 27 januari kl 17.00 ha en renodlad mixad musiktimme med Jordi Savall och hans vänner, en mixtejp.
Light music från England - underhållningsmusik från 1940-talet med udda titlar. Här är det en bannlyst rackarunge som dansar. Vi ska höra Frederick Curzons Dance Of An Ostracised Imp.
Lyssna på den rasslande tamburinen, några klippe-ti-klapp från hästhovar i slagverket, mängder av träblås i högform, inte minst en oboe och galanta stråkar... och pizzicatoinsatser.... Det här är ett exempel på den brittiska light music-genren. Underhållningsmusik på klassisk bas och den var mycket populär i mitten på 1900-talet. Och i England valde man ofta udda titlar. P.S. Vill man höra annan musik i den här genren så lyssnar man på Rendezvous med Kristjan Saag. Kristjan har dessutom fördjupat min kunskap om det här stycket som jag regelbundet spelat i olika program sedan 1980-talet. Programledare: Per Feltzin
Maurice Ravel... Vilka noter stod på hans notställ när han dog? Var det Bolero? Eller Pavane för en död prinsessa? Eller Gåsmors sagor? Nej, det var något helt annat.
Menuet ur sviten Le Tombeau de Couperin som skrevs för piano men Ravel gjorde också en orkesterversion. Han skrev musiken under första världskriget och tillägnade varje del till sex olika vänner som dödats i kriget. När sviten spelades för första gången på en konsert blev de så väl mottagna att alla sex stycken fick spelas en gång till. Några undrade över det ljusa anslaget i musiken och då replikerade Ravel: ”De döda är sorgsna nog, i sin eviga tystnad.” Den franske pianisten Robert Casadesus hörs i en inspelning från 1940. En P2 Bonus av Per Feltzin.
I P2 Bonus hör vi ett skämtsamt arkivfynd – 1949 sjunger Delta Rhythm Boys Kvartetten ur Verdis opera Rigoletto.
1949 var det första året av många som Delta Rhythm Boys från Oklahoma besökte Sverige. De besökte Gröna Lund, Liseberg och folkparkerna och sjöng in flera svenska sånger på skiva. Just de rullande "r:en" och den mjuka amerikanska brytningen i till exempel den svenska 1910-tals schlagern Flickorna i Småland ("Fliickåårna i Smoouuland") var en succé. Det var basen Lee Gaines som på 30-talet startade en sångkvartett vid ett universitet i Oklahoma. Mot slutet av 30-talet blev det en kvintett. Programledare: Per Feltzin
P2 Bonus bjuder på översinnlighet, vemodslängtan, känsligt dagdrömmeri, lågmäld mezza voce, snyftande toner men också långa linjer. 1931 sjöng Beniamino Gigli Nadirs romans ur Bizets Pärlfiskarna.
Samma år som Adolf Hitler kommer till makten i Tyskland, 1933, kommer den första stora jazzstjärnan Louis Armstrong till Sverige. Det sägs att det är då som jazzen föds i landet.
Programledare & producent: Berit Nygren
Tango Angele - ett av de tidigaste exemplen på förinspelad musik på scenen. Den fanns med i Kurt Weills kortopera ”Tsaren låter sig fotograferas” från 1928.
P2 Bonus bjuder på översinnlighet, vemodslängtan, känsligt dagdrömmeri, lågmäld mezza voce, snyftande toner men också långa linjer. 1931 sjöng Beniamino Gigli Nadirs romans ur Bizets Pärlfiskarna.
Billie Holidays Fine and mellow från 1939 spelade hon den 8 december 1957 i session för TV i New York - tillsammans med ett dreamteam.
Året är 1949 och den brittiska alten Kathleen Ferrier sjunger en av Gustav Mahlers Kindertotenlieder tillsammans med Wiens filharmoniker under ledning av Bruno Walter.
Den 22 november 1932 spelade Fred Astaire tillsammans med Leo Reismans orkester in Cole Porters Night and day.
Toru Takemitsu är en av efterkrigstidens mest spelade moderna japanska tonsättare. Men vad var det som gjorde att han började skriva musik?
De sex skönsjungande männen i Comedian Harmonists gjorde braksuccé i Tyskland på 20- och 30-talet. Ja fram tills nazisterna förbjöd de judiska medlemmarna att sjunga.
Billie Holidays Fine and mellow från 1939 spelade hon den 8 december 1957 i session för TV i New York - tillsammans med ett dreamteam.
Det är den 12 februari 1924, det är en tisdag. Det är konsert på Aeolian Hall på 43:e gatan i New York. Ett nytt kapitel i musikhistorien, säger en besökare efteråt.
Det är den 18 juli 1950 och vi hör en av världens stora Mozarttenorer under genombrottsåren - här i Aix-en-Provence. Vi hör Léopold Simoneau.
I P2 Bonus hör vi ett skämtsamt arkivfynd – 1949 sjunger Delta Rhythm Boys Kvartetten ur Verdis opera Rigoletto.
Herbert Blomstedt är en av de stora dirigenterna i världen, men han är också en människa full av kunskap och klokhet. Han rör sig obehindrat mellan alla intellektuella discipliner.
Pianisten Magnus Svensson planerar och håller i romanskvällarna på Stockholms Konserthus, oftast i Grünewaldsalen. Hur mycket möjlighet till spontanitet finns det på en romanskonsert?
P2 Bonus bjuder på en 60-talsinspelning med den fenomenale danske accordionisten Mogens Ellegaard. Han spelar Johann Sebastian Bachs Preludium & fuga nr 2 ur Das wohltemperierte Klavier.
Giuseppe Verdis sista opera Falstaff hade urpremiär på La Scala i Milano den 9 februari 1893.
I P2 Bonus – ett arkivfynd från den första krigshösten 1939!